Bruce Cockburn - Salt, Sun and Time

本日も冬の一枚。

お金もないのに「SSWものは必ず当時の、それもその人物が生まれた国のオリジナル盤を手に入れないと気が済まない」という変なこだわり（昨日紹介したTony Kosinecは例外っす。年内にオリジナル買うっす）があるため、冬の名盤という話をすれば必ず出てくるBruce Cockburn「冬の世界」は、高嶺の花でなかなか手が出せない。

去年の秋、冬越えの仕度にやむを得ず購入したのがこちら。

見開きジャケのカナダ盤。

レコ屋のSSWコーナーで異彩を放つなんだかお尻みたいなジャケットであるが、

パラリとめくれば…

なるほど。

彼は窄めた自身の指先に船（世界）を見出したのでしょう。

カナダ出身のSSW、1974年発表の5作目。

彼の作品全般に言えるのだが、圧倒的にジャズである。

SSWでジャズと言えばDavid Crosbyも後期コルトレーンに多大なる影響を受けたというが、それはスピリチュアルな精神世界でありまたタイプが違う。

Bruceのこのレコードを初めて聴いたときその肌触りに「Django Reinhardt」を感じた。もっと音楽的にジャズである。

自由とは何であるか。男は海辺の階段に腰掛ける。

煙草をもみ消し、男は二本の人差し指と二本の親指の先をあわせ、その先に世界を見る。

沖に浮かぶ船は水平線をほんの少し離れた。

冬の太陽は眩し過ぎる。

岡田

Tony Kosinec - Bad Girl Songs

''取り立てて分けも無いけど、ただ行ったり来たりするのが好きなのさ。いいのさ、毎日を意味もなく、行ったり来たりするのさ。たいしたことなんてなんにもないのさ。でもいろんなことが気になるのさ。この文章にやたら「さ」が多いとかね…''

Tony Kosinec - Bad Girl Songs　

日本盤 黒田日出良氏のラインノーツより冒頭を引用

冬の一枚。

大人達のオーバープロデュースにより、まるで下手なプログレと化した1stから1年。

JT発掘人として知られる名プロデューサー「Peter Asher」の手を借り、コジネク22歳の年に完成させた2nd名盤。

前作と打って変わって、アコースティックギター、ピアノ、ベース、ドラムを中心としたミニマムなバンド編成。時折登場するフルートがとても良いアクセント。

針を落とすと小気味よくチリプチと鳴り流れてくるA面1曲目

''The world's still burnin shining while the sun is bright''

という出だしで始まる『The World Still』を聴けば誰しもその世界に引き込まれるだろう。

B面終わりの『My Cat Ain't Comin' Back』まで一切捨て曲無しの正真正銘の名盤。

そしてその世界は次作「Consider The Heart」にて頂点に達する。

買うなら黒田日出良氏、中川五郎氏、名コンビのラインナーが付属する日本盤が絶対おすすめ

それにしても

「Bad Girl Songs」

実に良いタイトルである。


今年で僕も22歳である。

岡田

Jay Bolotin - Jay Bolotin

さてCDやレコードは中学生の頃から集めており、早10年近く経つといわゆる有名どころの音楽や名盤と呼ばれるもののほとんどは聴いてしまいました。

ので今年はあえて聴いた事も無いミュージシャン達のレコードを進んで買うようにしてきました。

その中でも抜きん出た一枚をどん！

Jay Bolotin

カントリー界の大御所、Kris Kristoffersonに「カントリー界の作曲家ベスト3のひとり」と言わしめた以外彼の情報はよく分かりません。

しかし彼の非凡さは、一つレコードに針を落とせばすぐ。

なんですか、このオルタナ感！昨今の多様な音楽シーンを存分に吸収し、あえてフォークギターを手にロンサムした盆暗の様なこの鋭さは！

個人的にしてやられたキラーチューン

B面3曲目「I'm Not Asking You」がもうたまりません。名曲。

そして所々に入る、ピアノやシロフォンの外し具合も最高です(笑)

間違いなく早過ぎた天才の１人です。

ちなみに2006年突如として発売された新譜(?)では、Jonny Greenwood張りの弦楽曲を聴かせてくれます。

さてさて、岡田による、初の化石発掘音源と思いきやCDはおろか近年アナログでも再発されていました。知ってる人は知ってる一枚の様。

それにしても飾りたくなるような素敵なジャケットです。

岡田

Charles Lloyd - The Water Is Wide

"The Most Beautiful Sound Next To Silence (静寂の次に美しい音楽)"

ジャズから現代音楽、バロックなど幅広いラインナップを取り揃える

ドイツ"ECM Records"の特徴的なサウンドを一言で表す際によく持ち出される言葉です。

ECMからリリースされるレコードはジャンルに関わらず一貫してこのコンセプトが貫き通されています。

室内楽的なスマートなアンサンブル、ほんのり残響のかかったサウンド、透き通る水をイメージさせられます。

そして音楽性もさることながら、その美しいアートワーク(こちらも一貫してECM色)にも定評のあります。

今回はそんなECMレーベルのなかのお気に入りの１枚を紹介したいと思います。

The Water Is Wide/Charles Lloyd(Ts)(ECM 1734) - Recorded December 1999. 

左から John Abercrombie(G), Charles Lloyd(Ts),Billy Higgins(Ds),Brad Mehldau(P),Larry Grenadier(B) 

Charles Lloyd (Tennor Sax)の2000年作。駆け出し(?)のBrad Mehldau(Piano)が参加してる辺が興味深く、これを聴けるというだけでも価値ある1枚です。John Abercrombie(Guitar)参加の作品も10枚近く持っていますがここでの演奏はピカイチ、音数をしぼった渋い演奏が良い味を出しております。

さて簡単にチャールズさんの紹介を。

メンフィス出身。キャリアは古く50年代よりB. B. King, Howlin' Wolfなどのブルースマンの録音に参加。60年代後半に自身のカルテットを結成。メンバーは Keith Jarrett(Pf)、Cecil McBee(B)、Jack DeJohnette(Dr)。コルトレーン亡き後に後継者として名声を獲得します。意外な所で70年代のThe Beach Boysのツアーに同行していたりします。80年代に隠遁生活に入りますが、89年ECMレコードから復帰作をリリース。その後現在に至るまで同レーベルからコンスタンスにCDをリリースしていきます。

チャールズさんの真っ白いヒゲ、丸っこいサングラス、斜めに構えた独特のフォームでサックスを演奏する姿は一度目にすると忘れられないと思います。

さて本作ですが同じく南部出身Ray Charlesの「Georgia」や、タイトルとなったアイルランド民謡の「The Water Is Wide」、そして彼が敬愛しているEllingtonの作品などのカバーと、自身のオリジナル曲がおよそ半々の割合で収録されています。

大半がバラード曲であり彼の作品の中では割に人懐っこい作品だと思います。

そしてなんと言っても、歳を重ねて行くごとに深みの増すCharles Lloydの演奏は世界で一番美しいテナーサックスの音色を奏でます。この音はもはや前人未到の地だと思います。

さて現在も精力的に活動されているチャールズさん(最近はFacebookを始めた模様)。
ちなみに彼は、僕の一生のうちに一度は観たい演奏家のトップ３のうちの１人です(後の２人はB.B.KingとRavi Shankar)。よい演奏家さんはいつまでも元気でいてもらいたいものです。

岡田

Hill,Barbata,Ethridge - L.A.Getaway

どーん!!!
いやはや、なんてかっこ良いジャケットでありましょうか。
久々にジャケ買いしてしまいました。

「L.A.Getaway」なんて全くなじみの無いバンド名だったので早速家に帰り資料を集めてみると裏ジャケに映るこの２人はお馴染みのセッションマンでした。

セミアコベースを抱えた渋い出で立ちのこちらのお方は、
Gram Parsons率いるThe Flying Burrito Brothersのオリジナルメンバーであり、Ry CooderやRandy Newman、後期のDoorsなど、くせ者ミュージシャンたちを陰で支えたChris Ethridge。

Ron Wood似のドラマーさんは、
CSNYの「4 Way Streets」が録音されたツアーに同行し、その後も彼らのソロワークでちょいちょい顔を出しているJohn Barbata。

そしてジャケットには写っていませんが、Dr.JohnやLeon Russell、Booker T Jonesなんかもゲストで参加、Dan Pennは曲提供でクレジットされています。

さて肝心の中身ですがこれだけの面子がそろって外れな訳がありません。最高であります。

気心知れたミュージシャンたちが集まり自分たちの好きな音楽を好きな様に演奏したようで、リラックスした雰囲気が全編に感じられます。しかしここはスワンプを代表するセッションマンが集結した1枚。ただのセンションアルバムには終わらず、各楽器の絡みなんか聴いているとかなり作り込んである風に聴こえます。

とあるブログで「ディドリーの曲で幕をあけ、トゥーサンの曲でしめくくるなんて、なかなか洒落たことをやってくれますね」と語っている方がおりましたがまさしくです。

個人的にはやはりDan Pennの「Long Ago」がベストトラック。

ちなみに「L.A.Getaway」はアルバム名であり、アーティスト名は彼らの連名「Hill,Barbata,Ethridge」が正しいよう。

さてジャケ表面に写る長髪、614のいかにもなルックスのJoel Scott Hillさんですが、このネット全盛時代にも関わらず「L.A.Getaway」以外の情報はあまり得られませんでした。

岡田

森は生きているのライブ情報

◆2012.10.22 （月）

吉祥寺曼荼羅　

「connection vol.4」

Open:19:00/Start:19:30¥500＋2D(¥1,000)

Host:aladdin9 Guest:森は生きている / BRIGHT SIZE RHYME Dj:Fresco

◆2012.11.21 (水)

渋谷7th FLOOR　http://7th-floor.net/

「新・わか（うた）ものたち」

時間料金未定

出演：花と路地 / 森は生きている / 足高彩子 / よよよ い　他

◆2012.12.7 (金)

高円寺ペンギンハウス

「楽しい夜更かし」
Open:19:00/Start:19:30¥1500＋1D

出演：ゆるさ / 森は生きている

11月の7th floorのライブで初の音源を売り込む予定であります。

アナログ盤なら33回転10inchくらいのボリュームになる予定です。

ちなみにすべてのライブはmoriwaikiteiru2011(a)gmail.com　から予約できます。

是非ぜひ〜

Marc Benno - Minnows

10月も早々1週間が過ぎ去ってしまいました。

大学3年僕はこの冬から就活の時期になり、なんだか身の回りの事にについて考える事が多くなってきました。

今日もバイトだったのですが、とあるお客さんに挑発的なことを言われさすがに腹が立ち大人げなく乗っかってしまい店長にこっぴどく叱られてしまいました。きっと「僕は悪くないのに...」って言うのが社会に出るとどんどん通用しなくなるんだなと思い、「なんだかやるせないなあ」なんて中学生みたいな事を考えていました。当たり前の事なのでしょうが...

世界有数のサービス大国、経済大国は働き手の人権を無視して成り立っていると思い、なんだかこの国の自殺率なんかを見ると本当に滑稽に思えます。生真面目な民族故のなんたらなんでしょうか...

まあしかしそんな事はどうでもいいです。僕はたとえそれが通用しないにしても自分に正直に生きたいと思います。

最近のお気に入りの言葉で「武士道とは如何に死ぬ事と見つけたり」というのがあります。先日ペダルスチール奏者の駒沢裕城さんにお会いする機会がありまして、その時頂いた言葉なのですが、商業的なものからは離れて我が道を、前人未到の地を切り開こうとしている方が言うととても深みを感じました。


そんな事を考えながら庭で煙草をふかしていました。

Marc Bennoの「雑魚」というレコードを聴きながらです。

僕の大好きなJesse Ed DavisやClarence White、面白い所でソウル畑のBobby Womackなんかも参加しています。

スワンプの名盤という事ですが、泥臭い南部ロックというよりは繊細で内省的な音を聴かせてくれます。当時の若手のミュージシャンが集まって作った作品。若者たちのエネルギーは半世紀近く経った今でも力強く感じます。
きっと彼らは小指の爪ほどの迷いもなくこの世界に飛び込んで行ったんだろうなあ、なんて想像してしまいます。

そして「Minnows」を当時「雑魚」と訳した日本人もなかなかセンスを感じます。「雑魚」を世間的に価値のない魚というなら、世と別の次元で桟橋に腰掛け音楽を作っていたMarcもその1人なのだろうし、僕自身もその仲間に入れてもらいたいものです。

岡田